World Graphics Day

Dia do Design Gráfico, galerë

Eu chego a ficar cansado de bebe--comemorar tanto dia, afinal o dia do desenhista acabou de passar, o dia do designer ainda está por vir, e sei lá quantas outras datas dessas ainda tem pela frente.

Deve ser o (único) lado bom de ter uma profissão sem regulamentação, eu acho. Tá, mentira, n tem lado bom nenhum.

O dia foi criado para comemorar a fundação da Icograda, que visa reunir todos os designers do mundo (!) e o resto do bla bla bla vcs podem ler na wikipedia, ou aqui.

No mais, abraços às duas ou três pessoas que lerem isso, e fiquem com o videozinho do N Design imersão, o evento que pretender reunir não só os designers gráficos mas o rest-- todos os outros também.




Ah, o meu avatar aparece no video, ahehe

Arte na comida

Quando a gente era criança e ficava brincando fazendo carinhas com o arroz e incrementando tranformando o ovo num nariz e a carne na boca, nossa mãe sempre brigava e dizia "não faz arte com a comida!"

Acho que algumas pessoas crescem e levam isso como desafio pessoal e fazem sim, arte com a comida. Mas eu não to falando daqueles pratos franceses chiquérrimos super bem apresentados com aquela clássica folhinha de sei-lá-o-que do lado e o azeite fazendo zique-zague, to falando de desenhos de verdade, verdadeiros quadros feitos só com comida. Tudo muito fofo e não muito apetitoso, já que são fofinhos demais e parecem até feitos de massinha em algumas partes (além do fato de eu odiar comida japonesa).

Pois é, esses são os bentos.
Sabe aquelas marmitinhas japonesas lindas e super bem arrumadinhas com cada comidinha em seu canto certo e que sempre que vemos a gente pensa 'DEUS! quem come uma marmita assim?!"? Então, são os bentos.

Pra começar, porquinhos super super fofos de arroz rosa (?!)

Las capas de Quadrinhos

Por Eagle e Retano,

Ultimamente a gente tem esbarrado em vários quadrinhos "novos" e cada vez que isso acontece, nós sempre paramos para comentar as ilustrações, e as capas eram sempre uma discussão a parte. Daí surgiu a ideia de explorar um pouquinho do fascínio dessas capas aqui no blog.

Bem a função primordial da capa é atrair leitores novos e cativar os já assíduos, um moleque quando entra na banca tem que dar de cara com essa imagem e ficar na fissura de ver o que tem dentro. Seja com uma ilustração bonita ou mostrando um acontecimento empolgante, ela tem que se destacar no meio daquele monte de papéis empoleirados nas estantes. Lembrando que a capa não tem que ser só bonita, ela também tem função sinalizadora não só do nº em q a revista está, mas também sobre a história, em quantas partes ela é dividida e em qual delas ela está. E essa é parte da graça delas, como a sinalização se integra com a arte, com a ilustração em si.

Arte em [geralmente] 3 quadros

Sempre gostei de quadrinhos. Desde moleque lia as relíquias do meu velho, desde Spirit até Tintin. Esse gosto acabou me levando a outro tipo de quadrinhos: as tiras. Comecei a tirar as paginas do jornal com elas, a ler as últimas páginas das revistas da turma da mônica na banca quando não ia comprá-las...
Simplesmente contar uma história em [geralmente] 3 quadros não é muito fácil, ainda mais fazer isso diariamente e chega a se tornar absurdo com o significado q consegue alcançar. Uma conversa entre uma criança e seu amigo imaginário e o dia a dia de um garoto e seu cachorro te fazem refletir sobre a vida, a critica politica q surge das historias de uma ave nordestina e o simples fato de um gato ser rabugento te faz sorrir.

Bom, agora é minha vez de me apresentar por aqui. E nada melhor do que começar falando de um dos meus tópicos favoritos: a animação. O assunto é muito amplo, por isso hoje vou falar de uma parte que sempre me encantou muito que são os desenhos 2d de comédia para TV.

Este estilo de desenho sempre me encantou, desde a minha iniciação no assunto, quando eu assistia os desenhos da Disney, Warner Bros e MGM, como por exemplo o Pato Donald, Pernalonga e Tom e Jerry. Mais tarde comecei a observar a evolução desta arte com os desenhos mais maduros da Fox, como Os simpsons e Family guy. E depois de todas estas etapas, finalmente chega a nós um novo tipo de linguagem nos desenhos animados, uma linguagem que se inicia do começo para os meados dos anos 90, com o surgimento dos Cartoon Cartoons do Cartoon Network, e dos primeiros Nicktoons da Nickelodeon.

Ilustrações novas, técnicas antigas

A um tempo eu tava em uma livraria e vi um livro com a capa bem legal "Os contos de terror do tio Montague" de Chris Priestley. Acabei levando só pela capa. A história é sobre o menino Ed que vai visitar seu tio que adora contar histórias, todas de terror claro. Ao longo do livro você vai descobrindo junto com Ed as histórias que rondam seu assombroso tio e a verdadeira sobre elas.

O livro é bem legal, apesar de estar na parte infanto-juvenil achei alguns contos bem pesadinhos, e eu que já tenho medo de tudo só né... Mas o que eu mais gostei foram as ilustrações! Feitas por David Roberts, são todas em nankin com texturas lindas e um traço bem peculiar. Além do "Contos do tio Montague" ele também ilustrou os outros dois livros (Tales of terror from the black ship e Tales of terror from the tunnel's mouth) de Chris que parecem seguir essa saga de terror, mas que infelizmente versão tem versão em português.

A Morte do Design Gráfico

É galera, o assunto é tão sério q virou até Trending Topic brasileiro no Twitter.
A reportagem completa a respeito você encontra aqui, ó.


E o pessoal todo apostando que a livro de papel, o jornal, o IE e o José Alencar morriam primeiro.


##Atualização: Ainda que não haja confirmação oficial, parece que o jornal nos passou uma rasteira. Aparentemente não se tratava de uma notícia revolucionária em primeira mão, mas de um erro incomum com a nossa profissão, finalmente corigido. Quem poderia imaginar uma coisa dessas?